What's-Up книжный

Прочитала еще одну книгу Джона Грина, автора "The Fault in Our Stars". Новая книжка называется "Looking for Alaska", то есть "В поисках Аляски".

Замечание:
Я люблю, чтобы была интрига, и в том, что читаю, и в том, что смотрю. Я не хочу знать заранее, что произойдет в произведении, потому что а нафига тогда читать. Короче, очень сильно не люблю спойлеры. А тут вся собственно интрига раскрыта на обложке:
"First friend, first girl, last words." ("Первый друг, первая девушка, последние слова")
То есть недвусмысленно так намекают.
А на обратной стороне книги - описание, которое вообще не оставляет места для фантазии:
"Alaska Young. Gorgeous, funny, sexy, screwed up - and utterly fascinating. Miles Halter could not be more in love with her. But when tragedy strikes, Miles discovers the value and the pain of living and loving unconditionally." ("Аляска Янг. Прекрасная, забавная, сексуальная, испорченная и безумно привлекательная. Майлз Холтер не мог в нее не влюбиться. Но когда случается трагедия, Майлз осознает ценность и боль жизни и безусловной любви")
Не люблю спойлеры.

Содержание (или что-то вроде того):
Главный герой - нескладный подросток Майлз Холтер лет так 17-ти. У него нет друзей и есть странное увлечение - запоминать последние слова известных людей. Майлз решает перевестись в закрытую школу, чтобы существование его перестало быть таким серым и беспросветным. В новой школе Майлз заводит друзей, встречает прекрасных девушек, начинает пить, курить и всячески нарушать правила учебного заведения. Короче, парень живет полной жизнью. Потом естественно произойдет некая трагическая встряска, после которой герои начнут переосмысливать свои взгляды на жизнь (в философском плане, а не в плане пьянства и курения).

Мнение:
Легкое и быстрое молодежное чтиво, очень похожее на "The Fault in Our Stars". Опять герои-подростки, сталкивающиеся с трагическими ситуациями. Эти подростки опять не похожи на нормальных подростков (я забыла это упомянуть, когда писала про "Виновны звезды"), то есть... В общем, подростки так не разговаривают. Так разговаривает умный автор, у которого есть чувство юмора и время продумать каждое слово. Я автора за это не упрекаю, потому что (1) это не документальное произведение, а художественный вымысел, и (2) натуральную речь застенчивого подростка было бы читать гораздо менее интересно. В результате герои опять разговаривают исключительно остроумными саркастичными фразочками, в какой бы ситуации они не находились. Ну и ладно.
Глубокого смысла я в книге не усмотрела, но книга все равно приятная, легкая, интересная, с симпатичными персонажами и остроумными диалогами.

Пример пафосных философских выводов, к которым приходят герои:

“When adults say, "Teenagers think they are invincible" with that sly, stupid smile on their faces, they don't know how right they are. We need never be hopeless, because we can never be irreparably broken. We think that we are invincible because we are. We cannot be born, and we cannot die. Like all energy, we can only change shapes and sizes and manifestations. They forget that when they get old. They get scared of losing and failing. But that part of us greater than the sum of our parts cannot begin and cannot end, and so it cannot fail.”

Афоризмы от главных героев:

“I may die young, but at least I'll die smart.”

“I hated sports. I hated sports, and I hated people who played them, and I hated people who watched them, and I hated people who didn't hate people who watched or played them.”

“Y'all smoke to enjoy it. I smoke to die.”

“If people were like rain, I was like drizzle and she was a hurricane.”

“Alaska decided to go help Dolores with dinner. She said that it was sexist to leave the cooking to the women, but better to have good sexist food than crappy boy-prepared food.”

Примерно так. Плюс рассуждения о смерти, о страдании, о смысле жизни и всем таком. В основном - о смерти. По-моему, не очень оригинальные рассуждения, но многим нравится.

*****

И вот, когда создалось впечатление, что я читаю только всякую подростковую современную ерунду, я так - тыдыщ - и Кафку вам :)

Замечание:
Есть такие книги и авторы, которых должен знать человек, считающий себя образованным, начитанным интеллектуалом (Я сегодня в режиме "Капитан Очевидность"). За такие книги мне браться обычно боязно. Потому что это ж признанные шедевры, проанализированные и расхваленные поколениями людей много умнее меня. А вдруг я не пойму? А вдруг мне не понравится то, что все считают гениальным? Это я что ж, дурак получается? И потом, когда что-то сделать "надо", делать это сразу хочется меньше. У меня в таких "надах" отдыхают, например, Стейнбек, некоторые книги Джейн Остин, "Отверженные", «Джейн Эйр», Камю, Гессе, кое-что из Хемингуэя, Стендаль, Ги де Мопассан, "Улисс", "Ярмарка тщеславия"... И это далеко не все. И ведь хорошие, наверняка, книги. А подступиться к ним как-то все не получается, потому что "надо". Кафка тоже был в этой прекрасной компании, но ему повезло - мне хотелось читать, а ничего другого поблизости не было.

Интересное о Кафке:
- большая часть его работ была опубликована посмертно;
- среди пятерых людей, которых писатель, «не претендуя сравниться с ними в силе и разуме», ощущал «своими кровными братьями», были Гюстав Флобе, Франц Грильпарцер, Фёдор Достоевский, Генрих фон Клейст и Николай Гоголь;
- Кафке были присущи аскетизм, неуверенность в себе, самоосуждение и болезненное восприятие окружающего мира;
- хронические болезни изводили его; помимо туберкулёза, он страдал от мигреней, бессонницы, запоров, импотенции, нарывов и других заболеваний;
- перед смертью Кафка поручил сжечь без исключения всё им написанное, но его не послушали;
- главные его творения — романы «Америка» (1911—1916), «Процесс» (1914—1918) и «Замок» (1921—1922) — остались в разной степени незавершёнными и увидели свет уже после смерти автора и вопреки его последней воле;
- творчество Кафки пронизано безысходностью и абсурдом.

О "Замке":
Безысходность и абсурд определенно присутствуют.
Главный герой, обозначенный инициалом К., приезжает в некую Деревню, которой управляет Замок. Где это находится и когда происходит мы не знаем, потому что это нигде и никогда. К. представляется землемером и пытается устроиться на ночлег в гостинице, где ему объявляют, что оставаться в Деревне можно только с письменного разрешения Замка. Замок и его обитатели таинственны и вызывают у жителей Деревни благоговейный страх. Собственно запутанные бюрократические отношения с Замком и его чиновниками и будут описываться на протяжении книги. Многие события весьма сюрреалистичны, большинство разговоров абсурдны. Это если кратко. Непосредственные события книги описывать нет смысла. На Вики есть полное описание сюжета на пол страницы.

Ощущения:
Толком никакого мнения у меня нет, есть ощущение. Первую половину книги было читать интересно с точки зрения формы и художественных приемов. Пишут (умные люди), что произведения Кафки способны вызывать у читателя тревожные чувства и этим в первую очередь интересны. Подтверждаю: тревожные чувства определенно присутствуют. Причем, не до конца понятно, как именно создаются эти ощущения. Вторую половину книги (которая, кстати, обрывается практически на полуфразе) мне пришлось себя заставлять дочитывать. Интересно в первый раз погрузится в эту кафкианскую (есть такое слово) атмосферу безнадежности, бессмысленности и беспросветности. И по ходу произведения собственно ничего не меняется, поэтому ближе к концу книги возвращаться к чтению мне хотелось все меньше.

Если бы кто спросил у меня, как Кафке удалось создать всю эту безнадежность и беспросветность, я бы сказала, что он, скорее всего, так мир и видел. Не утверждаю, но, судя по описанию, такой уж был человек.

*****

На этой позитивной ноте рассказ свой завершаю, только скажу еще, что в читальных планах у меня "Selected Stories" канадской писательницы Элис Манро и "Cloud Atlas" Дэвида Митчелла (тот самый "Облачный атлас", который недавно экранизировали братья/сестры Вачовски). 

What's up?

Сообщество Кинокритиков Нью-Йорка подвело итоги года:

Лучший фильм 2013 года, лучший сценарий, лучшая женская роль второго плана (Дженнифер Лоуренс):

«Афера по-американски» Дэвида О. Расселла

(American Hustle)

"В основе сюжета фильма реальная спецоперация, проводимая в конце 70-х — начале 80-х ФБР под кодовым названием Abscam. Она изначально была нацелена на расследование торговли краденым товаром. ФБР собиралось внедрить в преступную среду своих агентов под видом посредников, скупающих краденые шедевры для богатых коллекционеров Ближнего Востока. Впоследствии операция превратилась в изобличение коррупции на разных уровнях."

Мне подобные описания ни о чем не говорят. Но мне нравится Кристиан Бэйл. И немного - Дженнифер Лоуренс. От режиссера фильмов "Боец" с теми же Бэйлом и Адамс (не смотрела; наверное, стоит; Бэйлу вообще Оскар за этот фильм дали) и "Silver Linings Playbook" с опять же Купером и Лоуренс (я, как и многие другие, отказываюсь использовать название, придуманное талантливыми российскими локализаторами; фильм смотрела, понравилось).

Лучший режиссер (Стив МакКуин):

«12 лет рабства»

"Соломон Нортап был женатым и образованным мужчиной, который жил и работал в Нью-Йорке, когда два человека однажды предложили ему привлекательную работу в Вашингтоне. По прибытии он был похищен, стал рабом и влачил жалкую жизнь, переходя от одного хозяина к другому."

Основано на реальных событиях. С Майклом Фассбендером, Бенедиктом Камбербэтчем и даже немного Брэдом Питтом. От режиссера фильма "Стыд" с Фассбендером про эротомана и сэксоголика (мне казалось, что его невысоко оценили зрители, решила не смотреть, но сейчас проверила - 7.3 на IMDB, хм...). "12 лет рабства", вроде как, надо смотреть. 

Лучшая мужская роль (Роберт Редфорд):

«Не угаснет надежда»

"Высокий загорелый мужчина путешествует на роскошной яхте в теплых водах Индийского океана, но идиллическая картина меняется в одночасье, и герой оказывается один на один с бездной. Ради тех, кто остался на берегу, он вступит в схватку со свирепой стихией."

И кроме Редфорда в фильме никого нет. Театр одного актера. Молодой режиссер Джей Си Чендор до этого снял только "Предел риска", фильм про мировой экономический кризис, обвал акций и топ-менеджеров с Уолл-Стрит с Кевином Спейси, Полом Беттани, Джереми Айронсом, Закари Куинто, Деми Мур и Стэнли Туччи. "Не угаснет надежда" у меня пока желания смотреть не появилось. Посмотрим, какие будут отзывы. В российском прокате - с 16 января.

Лучшая женская роль (Кейт Бланшетт):

«Жасмин»

Есть такой отдельный жанр - фильмы Вуди Аллена. Честно признаюсь, я не большой фанат Вуди Аллена, но определенно фанат Кейт Бланшетт. Надо смотреть.

"После того как все в ее жизни разваливается на части, в том числе и брак с богатым бизнесменом, светская жительница Нью-Йорка Жасмин переезжает в скромную квартиру сестры в Сан-Франциско, чтобы попытаться взять себя в руки и жить дальше."

Лучшая мужская роль второго плана (Джаред Лето):
«Далласский клуб покупателей»

Реальная история Рона Вудруфа, техасского электрика, у которого в 1986 году обнаружили СПИД. Тогда врачи отвели ему всего полгода, но он не пожелал смириться со смертным приговором и сумел продлить свою жизнь, принимая нетрадиционные лекарства, а затем наладил подпольный и прибыльный бизнес по продаже их другим больным.

Из самого обсуждаемого - как Мэттью МакКонахи и Джаред Лето похудели в два раза для съемок в этом фильме. 

Лучший фильм на иностранном языке:
«Жизнь Адель» Абделлатифа Кешиша

"15-летняя Адель мечтает о вечной любви и встречает очаровательного парня, который тут же влюбляется в неё. Но неожиданно для неё самой, Адель начинает видеть странные сны с участием загадочной девушки с синими волосами, которую случайно встретила на улице. Юная Адель начинает понимать, что её манят не просто синие волосы, её привлекает сама незнакомка."

На Каннском кинофестивале этот фильм получил две «Золотые пальмовые ветви». Рейтинг на IMDb - 8.1. Должно быть, стоящая вещь.

Лучшая работа оператора (Брюно Дельбонель):
«Внутри Льюина Дэвиса»

"Богемные кварталы Манхэттена и клубы табачного дыма, пыльные дороги Америки и гигантские тиражи винила… Нью-Йорк. Конец 50-х. Льюин Дэвис, талантливый певец и гитарист из Квинса, с трудом перебивается между выступлениями в клубах Гринвич-Виллиджа, редкими записями на радио. Без дома и денег, запутавшись в любви, почти потеряв связь с семьей, он странствует по жизни в поисках себя. И не находит. Все, что у него есть — это музыка. Удастся ли разгадать тайны его музыки? Что там, внутри Льюина Дэвиса?"

Фильм братьев Коэнов, создателей "Большого Лебовски", "Старикам тут не место", "Железной хватки" (надо посмотреть), "После прочтения сжечь", "О, где же ты, брат?" (надо бы посмотреть тоже) и много чего еще. В ролях присутствуют Кэри Маллиган и Джастин Тимберлэйк (просто интересный факт, не думаю, что это делает фильм лучше).

Лучший анимационный фильм:
«Ветер крепчает» Хаяо Миядзаки

"История начинается со знакомства с десятилетним Дзиро Хорикоси. Он мечтает о небе и хочет стать пилотом. Проходят годы, и Дзиро став авиаконструктором работает над новым самолетом. Ему поручено создать палубный истребитель, так как начало войны — дело времени."

Четыре (!) мультфильма Миядзаки входят в топ 250 на Кинопоиске. У нас так много любителей аниме? В свое время для общего развития я посмотрела "Моего соседа Тоторо" (и он мне понравился, потому что Тоторо ужасно милый, ничего не могу с этим поделать) и "Унесенных призраками" (не знаю, что сказать; интересно и непонятно).

Лучший дебют:
«Станция «Фрутвейл» Райана Куглера

"Оскар Грант был обычным жизнерадостным парнем двадцати двух лет от роду. Он обожал свою дочь, был примерным сыном, изменял, но смог помириться с женой, ещё он любил потрепаться с друзьями во дворе своего родного района… Это совсем недалеко от станции Фрутвэйл, где в канун Нового 2009 года его застрелил полицейский по абсолютно непонятной причине."

-------------------------------------------------------

Недавно посмотрела "Голодные игры: И вспыхнет пламя". И мне понравилось. Подозреваю, что после прочтения книги фильм ложится лучше, потому что все подробности в кино не передашь и частью информации при перенесении на экран всегда приходится жертвовать. Но это неплохое кино в своем жанре. А только так я и согласна оценивать фильмы, поэтому, возможно, мои оценки чаще мягче, чем могли бы быть. "Голодные игры" - это фантастический молодежный приключенческий фильм, и с этой точки зрения он хорош. Отрицательных отзывов немного, я в них заглянула и не нашла там ничего внятного, в основном претензии к сюжету (то есть к первоисточнику) или вообще непонятно к чему. Бабуины им, видите ли, не понравились. Нормальные бабуины, хорошая картинка, из книги взято всего понемногу, по-моему, в самый раз. Молодежь играет достойно, Вуди Харрельсон, как всегда, хорошо играет Вуди Харрельсона, Элизабет Бэнкс - классная тетка, Филип Сеймур Хоффман - отличная качественная добавка. А некоторые еще и сравнивают "Голодные игры" с, прости господи, "Сумерками". Серьезно? И да, стыдно признаться, но из научного интереса я посмотрела "Сумерки" (не уверена, что все, но это ничего не меняет, они все одинаковые). "Сумерки" - фигня полная, тоска и беспросветность. "Голодные игры" - интересно, динамично, из лука пыщ-пыщ, и даже в ненавязчивой форме затрагивает политические и социальные вопросы. Кстати, после выхода первых "Голодных игр" в Америке в два раза увеличилось количество подростков, желающих заниматься стрельбой из лука. Ну, не славно ли :-)

-------------------------------------------------------

А если вам нужно действительно плохое кино, то посмотрите "Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски" (локализаторы жгут, как обычно, оригинальные название фильма - "This Is the End").

"Сет Роген и Эван Голбдерг сказали в интервью, что они первоначально собирались снимать дополнительные сцены, которые бы показывались во время финальных титров, и в них Джеймс Франко и Дэнни МакБрайд курили бы марихуану с Гитлером в аду, но потом подумали, что это будет перебор."

То есть все остальное - это нормуль? И совсем не перебор?

7.0 на IMDb. Забудьте все, что я говорила про фильмы. Кажется, я ничего не понимаю в кинематографе.

Пойду почитаю рецензии...

"В целом актерский состав справился со своей задачей превосходно, они передали атмосферу происходящего и зарядили положительными эмоциями." (Без комментариев)
"...смешно наблюдать на разборки между Джеймсом Франко и Дэнни МакБрайдом по поводу порно-журнала."
"Я не люблю американские комедии, но данный фильм исключение. Здесь много так называемого «туалетного» юмора, но актеры блестяще его преподносят, и он не вызывает отвращения, как в подобных американских комедиях". (Для справки: никакого другого юмора, кроме туалетного, в фильме нет)
"Фильм переполнен наипошлейшим жестким «жопно-сортирным», черным юмором. Атмосфера ситуации очень естественная и искренняя... Этой энергетикой компании заряжается и зритель, наблюдающий за тем, какое удовольствие получает каждый персонаж от причастности к творению." (Не надо меня заряжать такой энергетикой. Никто, кстати, не сомневается, что они-то получали удовольствие в процессе. И вообще, мне кажется, все наркотики в фильме - настоящие...)
"Местами, шутки выходят за рамки строгого мышления среднестатистического русского человека, поэтому, я уверен, что половине этот фильм покажется мерзким и до неприятия глупым. Таков вот американский юмор." (И тут меня обозвали среднестатистическим русским человеком со строгим мышлением).
"Актеры конечно на высоте, все, без исключения (особенно Хилл, Сера и Татум!)." (Особенно Татум...)
"Но если у вас хорошее чувство юмора, свободный выходной, и вы хотите глянуть, как звёзды Голливуда падают в бездну и не только — смело смотрите." (У меня нет чувства юмора)
Все, я устал читать рецензии, они все одинаковые. Поищу отрицательные. Нашла. Все ок, я не одинока. Один из таких, понятных мне, людей, описал фильм очень точно и лаконично: "Это не «Догма»". Вот и все. А любой, кто скажет, что "This is the end" - хорошее кино, тот не друг мне больше. Образно выражаясь. У меня и так друзей немного.

----------------------------------------------------------

А еще из-за этого "фильма" у прокатчиков возникли проблемы с названием фильма "The World's End", который вышел примерно в то же время. И пришлось им выкручиваться и придумывать "Армагеддец". И от этого я негодую еще больше, если это вообще возможно.

"The World's End" - это Эдгар Райт + Саймон Пегг + Ник Фрост. И это хорошо. И каждый, кто считает, что это хорошо - друг мне.
А если вы не знаете, кто это, то это "Типа крутые легавые" и "Зомби по имени Шон".
"The World's End" не так крут, как "Hot Fuzz" и "Shaun of the Dead". Но это не делает его плохим.

В далеком уже прошлом пятеро друзей в день окончания школы предприняли попытку совершить поход по двенадцати пабам своего родного городка (по "Золотой миле"), завершив его в заведении "Конец света", но в тот раз дойти до конца им так и не удалось. Спустя много лет Гэрри Кинг (в виде Саймона Пегга), бывший когда-то главным заводилой в этой компании, решает довести начатое до конца и собирает своих школьных друзей (с большим, надо сказать, трудом) для того чтобы завершить этот героический поход. Товарищи Гэрри давно уже стали приличными взрослыми людьми с семьями и карьерой. Гэрри же не стал ничем. И Гэрри наденет крутой (когда-то) черный плащ, добудет тачку, на которой они катались в школьные годы, и попытается воскресить былой дух бунтарства и юношеского отрыва. С упорством, достойным лучшего применения, он будет это делать на протяжении всего фильма, несмотря на сопротивление товарищей. И роботов. Которыми населен их родной город.

Вот тут в отзывах люди спрашивают, мол, какие такие роботы. А какие такие были зомби? А какие такие были сектанты? Вот такие же и роботы.

А говорить про достоинства фильма я не буду, потому что все про них говорят и это скучно. И Саймон Пегг крут, и Райто-британский юмор есть, и настолько мелкие детали продуманы, что за один раз все не заметишь, и всякие Райтовские монтажные фишки, и сцены драк - отвал бошки, и прекрасное безумие происходящего.

Я, кстати, до сегодняшнего дня, не знала, что это финал неофициальной трилогии "Корнетто":

"Поскольку это заключительная часть из неофициальной трилогии «Трех вкусов «Корнетто»», персонажи фильма едят мятное мороженое с шоколадной крошкой (судя по зеленым оберткам). По словам Эдгара Райта, зеленый цвет символизирует научную фантастику и внеземные элементы, которые являются основным мотивом в фильме. В других фильмах трилогии Райта это был красный цвет и земляничный вкус («Зомби по имени Шон», 2004), которые символизируют кровь и зомби, и также синий цвет и ванильный вкус («Типа крутые легавые», 2007), которые символизируют полицию."

На этой позитивно-мороженной ноте я закончу этот неприлично длинный пост.
Хотя мне есть еще что сказать. Про Кафку, например. Но пускай Кафка подождет, куда его торопиться-то.

The Fault in Our Stars

Бывают книги, о которых (по совершенно разным причинам) хочется что-то сказать, а бывают те, о которых почему-то сказать совершенно нечего. И не только книги. Это никак не связано с тем, понравилась книга или нет, с тем, простая она для понимания или сложная.
Не могу сказать, почему мне есть что сказать про "The Fault in Our Stars", а не про, скажем, "1Q84". Но раз есть желание, то почему бы и нет. У меня тут блог, и кто ж меня остановит.
Я не помню, откуда пришла в мой "to-read" список эта книга. Скорее всего, я увидела отзыв у кого-то из своих немногочисленных друзей на Goodreads. Странно, но почти никто из моих реальных знакомых не пользуется GR. Про автора, Джона Грина, мне до этого было ничего не известно. Как впрочем и сейчас. Но мне хочется посмотреть, о чем еще пишет Джон Грин, когда не пишет про детей, больных раком. Потому что эта книга - про подростков, больных раком. И вот по поводу этой самой темы у меня имеются смешанные чувства. Но об этом - чуть позже.

Название - аллюзия на "Юлия Цезаря" Шекспира:

Men at some time are masters of their fates: 
The fault, dear Brutus, is not in our stars, 
But in ourselves, that we are underlings.

Порой своей судьбою люди правят. 
Не звезды, милый Брут, а сами мы 
Виновны в том, что сделались рабами.

На русский название переведено как "Виноваты звезды". Я бы перевела как "Виновны звезды", раз уж это цитата.

Я прочитала "The Fault in Our Stars" за полтора дня, что для меня крайне не типично, потому что, во-первых, я медленно читаю (ну, то есть вдумчиво, а не в плане способности читать), а во-вторых, я вообще часто книги не дочитываю. И не только книги. Я редкий специалист по незавершенным делам.

В числе последних книг, пострадавших от этой моей особенности и недочитанных: "Страна вина" Мо Яня (полное безумие, я не прониклась), "Анна Каренина" (у меня нет разумного оправдания), "Американская трагедия" Драйзера (интересно, но сосредоточения на 900 страниц не хватило), "Eating Animals" by Jonathan Safran Foer (к которому я очень хорошо отношусь после "Extremely Loud and Incredibly Close" и "Everything Is Illuminated", и вообще весьма познавательная книга), "Истории обыкновенного безумия" Чарльза Буковски (я не против описания неприятных вещей, которое служит некой высшей литературной цели; описание отвратительного ради самого описания мне непонятно), "Меня зовут Красный" Орхана Памука (трудно читать, когда сразу засыпаешь), "Бойная номер пять" Воннегута (злой рок, меня все время что-то отвлекало), "На дороге" Керуака (просто потому что мне не понравилось).

Так вот. Я прочитала "The Fault in Our Stars" за полтора дня. Потому что (вот так просто) это легкая и интересная книга. Легкая в плане чтения текста, несмотря на нелегкую центральную тему. Безусловно трагичная (потому что это рак, так что как иначе) и при этом ироничная, как бы странна не была мысль об иронии в отношении подростков, который страдают от рака, периодически от него умирая или теряя части тела, страдая и причиняя страдания окружающим. Ирония. Мне нравится талантливое использование иронии в отношении трагичных событий. Что почему-то напоминает мне фильм "Жизнь прекрасна", который я люблю по той же самой причине - за непостижимо прекрасное использование иронии в отношении невообразимо трагической темы концентрационных лагерей.
"Виновны звезды" (и да, мой перевод мне нравится больше) - это не "Жизнь прекрасна", ни по содержанию, ни по моему отношению, это просто размышления об иронии в совершенно непригодных для иронии областях.

Мне нравится язык, которым пишет Джон Грин, мне нравится, как он использует слова. Мне нравится главная героиня (потому что автор явно хотел, чтобы она читателю нравилась), которой шестнадцать лет, есть рак легких и совсем не детский взгляд на жизнь, местами - философский, местами - саркастический.

В романе есть любовная история, и я допускаю, что определенная часть аудитории любит книгу именно за нее (предполагаю, что эта часть немного моложе меня). История очень (или даже слишком) простая и очень (даже слишком) романтизированная.

В романе есть истории людей. Роман пытается описать, как люди справляются с тем, с чем справится в принципе невозможно. Роман заставляет задуматься о вещах, о которых думать тяжело. В этом романе умирают.

А теперь напоминаю, что я описала книгу, как легкую для чтения. Странно, но факт.

Есть у меня только одно "но". Возможно, я додумываю или преувеличиваю. Но когда автор предлагает тебе в качестве основной темы произведения смертельно больных детей, кажется, что тобой манипулируют. В какой-то степени. То есть часть эмоций, переживаемых читателем, не есть заслуга автора, а есть заслуга той части реальности, которую автор решил изобразить. Смертельно больные вызовут жалость не зависимо от того, талантлив автор или нет.
Вот такое случилось у меня размышление. Джон Грин не виноват. Скорее всего, никаких манипулятивных намерений у него не было, а я просто думаю либо слишком много либо не о том.

***

“What a slut time is. She screws everybody.”

“You don't get to choose if you get hurt in this world...but you do have some say in who hurts you. I like my choices.”

“Sometimes, you read a book and it fills you with this weird evangelical zeal, and you become convinced that the shattered world will never be put back together unless and until all living humans read the book.”

“I was a bit of a Victorian Lady, fainting-wise.”

“The food was so good that with each passing course, our conversation devolved further into fragmented celebrations of its deliciousness: 'I want this dragon carrot risotto to become a person so I can take it to Las Vegas and marry it.”

“I didn't tell him that the diagnosis came three months after I got my first period. Like, Congratulations! You're a woman. Now die.”

Книги января и февраля

Из нездорового природного педантизма, а также ради расслабления мозговой мышцы и отвлечения ее от дум рабоче-насущных, села за описание своего литературного опыта с января этого самого 2012 года по его же сентябрь. Последняя моя книжная запись датируется декабрем прошлого года и рассказывает о "Доме Шелка". Много страниц утекло с тех пор. И вот каких...

"Watership Down" ("Корабельный холм" или "Уотершипский холм") британского писателя Ричарда Адамса. Совершенно удивительная книга, которую русская Википедия описывает как "роман-сказку в жанре героического фэнтэзи", а английская - просто как "classic heroic fantasy novel". Замечательная книга... о кроликах :) Трудно представить себе героическое фэнтэзи о кроликах, но это именно оно. Первое знакомство с книгой у всех происходит по одному сценарию:
- Слушай, есть классная книжка, очень рекомендую, - говорит тебе человек, литературному вкусу которого ты определенно доверяешь.
- Да?!, - в радостном предвкушении спрашиваешь ты, - И о чем же она?
- О кроликах!, - гордо отвечает рекомендатель. Ты смотришь на него с недоверием, понимая, что он тебя явно разыгрывает...
Примерно так, с небольшими вариациями по тексту. Ну кто может поверить, что книга о героических похождениях кроликов может быть увлекательной. Но прочитав книгу, ты с энтузиазмом начинаешь рекомендовать ее другим, встречая все то же забавное недоумение.
Несмотря на то, что в основе романа действительно лежат сказки, которые писатель рассказывал свои детям, в итоге получилась самая настоящая приключенческая сага. Героями романа являются настоящие кролики, но кролики в большой степени очеловеченные, что позволяет автору в аллегорической форме описывать вполне близкие нам проблемы, от незначительных трудностей личный отношений до глобальных проблем устройства государств и религий. Но не это мне понравилось больше всего. Меня, как обычно, привлекает детально продуманная вселенная, созданная Адамсом. Например, язык, на котором говорят кролики, в котором, скажем, есть слово "элиль", обозначающее любого хищника, охотящегося на кроликов, или слово "храдада", используемого для автомобилей, тракторов и любых других машин, созданных человеком. Так как язык рождается из потребностей говорящих на нем, то, наверняка, выдуманные Адамсом слова были бы частью кроличьего языка. А может, и есть сейчас :) А еще кролики у Адамса умеют считать только до четырех, а все, что больше, называют словом "храйр", то есть "много". Но я бы рекомендовала "Корабельный холм" к прочтению и тем, кто вымышленными звериными языками не интересуется. Потому что в этой книге есть практически все, от захватывающих приключений до глубоких философских аллегорий. И конечно чудесные пушистые персонажи :)

 "The Color of Magic" ("Цвет волшебства") Терри Пратчетта, автора популярнейшего цикла сатирического фэнтэзи про "Плоский мир". Я так понимаю, в представлении этот невероятно плодотворный автор не очень-то и нуждается. "Цвет волшебства" - первая книга из серии, в которой читатель впервые попадает в мир, имеющий форму диска и покоящийся на спинах четырех слонов, которых держит гигантская черепаха Великий А’Туин, плывущая сквозь космическое пространство. Книгу я прочитала в января и вот теперь ничего конкретного вспомнить не могу, что, видимо, показательно. Помню, что было смешно, но не очень-то последовательно в плане сюжета. Наверное, сюжетная нить в этом случае не очень-то и важна. По прочтении я поставила книге оценку "I liked it", что означает, что шедевром я ее не сочла. В странной оценочной системе сайта Goodreads, на котором я пытаюсь вести учет прочитанному, "I liked it" - это три из пяти возможных звезд. Странная шкала у них там, по-моему. В общем, какой-то у меня был, наверное, вердикт на момент прочтения. Но я его забыла. Извините, сэр Пратчетт.

"Девушка с татуировкой дракона" Стига Ларссона, которая, кстати, в дословном переводе со шведского называется "Мужчины, которые ненавидят женщин". Купила я ее, видимо, находясь под впечатлением от экранизации в исполнении Дэвида Финчера. Познакомиться со шведской, более ранней экранизацией я тоже в тот момент намеревалась, но пока просматривать уже очень знакомый сюжет в третий раз что-то не хочется. Дело в том, что книга экранизирована достаточно близко к тексту в обеих версиях, поэтому и читать-то источник сразу после просмотра фильма было временами скучновато. Да, в книге больше деталей, но не слишком значительных, хоть иногда и интересных. В целом, это неплохая детективная история-триллер с оригинальными персонажами, но лично мне хватило бы и интерпретации Финчера. Ибо, как и в любом детективе, самое главное здесь - раскрытие загадки преступления. Я поборола все 400 страниц "Девушки", хотя временами приходилось делать над собой усилия. Если бы кто-то спросил моего мнения, я бы посоветовала просто посмотреть одну из экранизаций. А сразу после прочтения в феврале "Девушка с татуировкой дракона" получила от меня все ту же расплывчатую оценку "I liked it".

Тут мне, видимо, захотелось на контрасте чего-то позитивного. И недавно открытый мега-позитивный Пратчетт показался подходящим для поднятия духа, основательно уроненного Ларссоновскими мрачными убийствами и прочими жестокостями, а также холодными скандинавскими пейзажами.

К тому же книжка была выбрана не абы о чем, а о котах. Беспроигрышная тема.
"Кот без прикрас", он же "Кот без дураков" или "За подлинную кошачесть".
Короткая книжица, на которую потребовалась всего пара часов (и это при моем весьма медлительном чтении) и которая меня разочаровала. Видимо, я ожидала безудержного искрометного юмора, который заставит меня держаться за животик, ну или хотя бы периодически радостно посмеиваться в усы. Но этого, к сожалению, не произошло. Либо по причине завышенных ожиданий, либо по причине моей неспособности проникнуть в тончайший кошачий юмор Пратчетта. Ну или шутки о котах, да и коты сами, нынче так популярны, что мы избалованы кошачьим юмором всех сортов.

Следующим по очереди, но не по значению, стал "The Kite Runner" ("Бегущий за ветром") Холеда Хоссейни. "Бегущий" стал началом серии из трех замечательных книг, прочитанных мной подряд (что бывает не часто), а также оказался у меня в двух экземплярах на разных языках. И это не оттого, что книга чудо как хороша, а потому что есть такая болезнь, когда ничего не болит и всегда что-то новое. Название болезни не припомню :-)
А свои впечатления от произведения Хоссейни я постараюсь вспомнить в следующий раз. Мой пост и так уже приличной длины (спасибо моему внутреннему графоману), и к тому же у меня замерзли пальцы, а без них много не напечатаешь :) На этой прозаической ноте я покидаю тут саму себя.

В следующем выпуске ожидаются: лучшая книга 2012-го в моем личном рейтинге, книги о смерти и войне, книги о голоде для подростков, детективы из Норвегии, высокоинтеллектуальные британские индусы, самый остроумный писатель ever to put words to paper, а также любовники, гробницы, шоколад и много другое.   

Do Androids Dream of Electric Sheep?

"Мечтают ли андроиды об электроовцах?" - последняя из прочитанных мною книг, а еще это - научно-фантастический роман Филипа Дика, а также - основа фильма Ридли Скотта "Бегущий по лезвию" 1982-го года с Харрисоном Фордом в главной роли, и, кроме всего прочего, это определенно более правильный перевод, нежели "Снятся ли андроидам электроовцы?".

В свое время я посмотрела "Бегущего по лезвию" для галочки, так сказать. Фильм оставил впечатление чего-то затуманенно-настроенческого и очень быстро из памяти стерся. В смысле, я не говорю, что он плох. Нельзя так о культовом кино :). Просто каков он вспомнить что-то не удается.

А вот роман превзошел ожидания. Зная, что он стал основой "Блэйд раннера", ожидалось нечто такое же тяжелое и мрачно-тягучее. Да оно, в общем-то, и есть и тяжелое и мрачное. Но затянула книга меня гораздо качественнее, чем экранизация.

Казалось бы, морально-этической стороной существования человекоподобных машин нас не удивить. Но так это все талантливо у Дика описано. И терзания человека, находящегося в конфликте с самим собой из-за неопределенности отношения к существам, которые ничем не отличаются от обычных людей ни внешностью, ни поведением (ну почти), ни интеллектом. И проблемы искусственного разума, осознающего себя таковым. И вечный вопрос о том, что собственно есть "человек", что мы можем назвать "еще не человеком" или "уже не человеком".

У Дика мерилом "человечности" выступает эмпатия, то есть сочувствие, которую в той или иной степени проявляет любой человек, но которой невозможно научить андроида, каким бы высокоинтеллектуальным он ни был.

Помимо побуждающих к размышлениям идей, есть в "Электроовцах" еще и послевоенный мир, интересная вселенная, созданная автором, в которой существует некое подобие новой религии, основанной на сопереживании, и много других интересных идей. В частности, те самые загадочные электроовцы, фигурирующие в названии. Объяснять идею электроовцы вкратце вряд ли имеет смысл.

А есть еще и собственно событийная линия сюжета, в соответствии с которой bounty hunter по имени Рик Декард, зарабатывающий на жизнь уничтожением сбежавших андроидов, занимается поиском группы высокоинтеллектуальных роботов последнего поколения Nexus-6. Во многом именно через глаза Декарда мы видим происходящее и через призму его сознания воспринимаем происходящее. И даже просто событийный ряд, за вычетом уже описанных идей, весьма увлекателен сам по себе. Во всяком случае, он показался таким мне, двести страниц романа пролетели незаметно. А это в последнее время случается со мной нечасто.

Определенно заношу в свой to-read список другие произведения Филипа Дика, такие, как "The Man in the High Castle","Ubik" и, возможно, что-то еще.

Дик, кстати, весьма часто и успешно экранизируемый автор. Кроме "Бегущего по лезвию", произведения Дика взяты за основу в таких фильмах как «Вспомнить всё» (по рассказу «В глубине памяти»), «Крикуны» (по рассказу «Вторая модель»), «Особое мнение» (по повести «Особое мнение»), «Помутнение» (по мотивам одноименного романа), «Меняющие реальность» (по мотивам рассказа «Команда корректировки») и в некоторых других менее популярных и/или мне неизвестных.

Вот такой получился, как обычно, неструктурированный и сбивчивый отчет. В общем, "Электроовцам" от меня 7,5 из 10 по моей личной весьма нечеткой шкале оценки всего подряд.

Кот

Человек Олег Тищенков работает иллюстратором в Cтудии Артемия Лебедева, а в свободное время рисует комиксы про человека и кота. Просто однажды художник Тищенков обнаружил, что ему есть о чем поговорить со своим котом. Вместе человек и кот проникают в суть вещей, размышляя о жизни, вечности, времени, любви, космосе и ежиках.

РисоваЛисы :-)

Совы прекрасны. А знаете кто еще прекрасен? Лисы! :)

Сегодня про фоксов :-) 

Foxes with Cocoa

Greta, picking apples

Fox on a subway

Gentleman Fox

Carry Me Home: Fox In A Sailboat

Fox on a Bike

Fox and Owl

Fox and Moon

The Little Fox Prince